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  • Les Rencontres AJC – 2023

    Les Rencontres AJC – 2023

    En 2023, les Rencontres AJC auront lieu du lundi 4 au mercredi 6 décembre.

    L’occasion, comme chaque année de mêler rencontres professionnelles, conférences, temps de travail, et concerts pour les adhérents AJC et les professionnel·les du jazz et des musiques improvisées.

    Retour à la Dynamo de Banlieues Bleues à Pantin pour deux soirées de concerts – comme un signal fort en ces temps difficiles pour le secteur de la diffusion de nos musiques. Le lundi 4, la traditionnelle présentation des lauréats Jazz Migration fera monter sur scène ProspectusAdèle Viret Quartet, Inui, et Petite Lucette. Le lendemain, une soirée exceptionnelle dédiée à vous faire découvrir des projets mêlant artistes français·es et européen·nes – comme une manière de poursuivre notre ouverture européenne et d’y accompagner la création jazzistique !

    Et enfin, des journées professionnelles – temps de rencontres, d’échanges, de travail entre professionnel·les du jazz français et international – avec, entre autres, l’Assemblée Générale d’AJC ainsi qu’une conférence abordant les ambitions des mondes du jazz autour de la transition écologique, qui aura également lieu à la Dynamo de Banlieues Bleues, le mercredi 6 au matin.


    Les concerts


    Les rencontres et conférences


    S’inscrire

    Les concerts

    Lundi 4 décembre à La Dynamo – dès 17h30
    Mardi 5 décembre à La Dynamo – dès 17h30
    Lundi 4 décembre à La Dynamo – dès 17h30

    Les lauréats Jazz Migration #9

    Adèle Viret Quartet

    Adèle Viret – Violoncelle / Oscar Viret – Trompette / Wajdi Riahi – Piano / Pierre Hurty – Batterie

    Concert diffusé en direct sur France Musique à 18h dans l’émission Open Jazz d’Alex Dutilh. Les concerts d’Adèle Viret Quartet, Inui et Petite Lucette sont enregistrés et diffusésprochainement sur France Musique dans le Jazz Club de Nathalie Piolé.

    Inui

    Valeria Vitrano – Chant / Clémence Lagier – Chant / Maya Cros – Claviers / Dimitri Kogane – Batterie

    Petite Lucette

    Clémentine Ristord – Saxophones / Sylvain Fouché – Piano, claviers / Pierre-Antoine Despatures – Contrebasse / Manon Saillard – Vibraphone / Mathieu Imbert – Batterie

    Prospectus

    Léa Ciechelski – Saxophones, flûtes / Henri Peyrous – Saxophones, clarinettes / Julien Ducoin – Contrebasse / Florentin Hay – Batterie

    Mardi 5 décembre à La Dynamo – dès 17h30

    Trois projets franco-européens

    Daniel Erdmann Sextet « Thérapie de Couple »

    Daniel Erdmann – saxophone / Hélène Duret – clarinette/clarinette basse / Théo Ceccaldi – violon / Vincent Courtois – violoncelle / Robert Lucaciu – contrebasse / Eva Klesse – batterie

    Concert diffusé en direct sur France Musique à 18h dans l’émission Open Jazz d’Alex Dutilh. Les concerts de Shadowlands et Karja / Renard / Wandinger sont enregistrés et diffusésprochainement sur France Musique dans le Jazz Club de Nathalie Piolé.

    « Shadowlands » Robin Fincker / Lauren Kinsella / Kit Downes

    Lauren Kinsella – voix / Kit Downes – piano & orgue / Robin Fincker – saxophone & clarinette

    Karja / Renard / Wandinger

    Kirke Karja – piano / Etienne Renard – contrebasse / Ludwig Wandinger – batterie

    Les rencontres et conférences

    Ouvert à toutes et tous
    Pour les adhérents AJC
    Ouvert à toutes et tous

    Mercredi 6 décembre à la Dynamo de Banlieues Bleues – 10h

    • Table ronde – Réinventer collectivement la diffusion de la musique

    Au regard des crises traversées ces dernières années, et à l’orée d’un futur que tous s’accordent à considérer comme incertain, il paraît aujourd’hui évident que le secteur de la musique, et en particulier celui du live, doit s’engager dans une transition cruciale à multiples inconnues – économiques, écologiques, territoriales, artistiques…
    De quels grands enjeux devons-nous nous emparer aujourd’hui et comment? Vers quoi devons-nous tendre pour façonner un secteur musical innovant, résilient, plus soucieux de ces acteurs comme des territoires, plus concerné par les questions d’écologie ou encore de diversité ? Quelles grandes transformations devons-nous imaginer collectivement pour ré-inventer la diffusion de la musique ?

    Ouverture par Olivier Soubeyran – professeur à l’Institut de Géographie Alpine de l’Université de Grenoble et membre du Laboratoire PACTE du CNRS

    Modération par  Charlotte Bartissol, directrice de l’association ProQuartet, Centre européen de musique de chambre

    Intervenant·es :

    Patrick Comoy – haut fonctionnaire adjoint à la transition écologique et au développement durable au Ministère de la Culture

    Mathilde Coupeau – directrice de Jazz à Poitiers

    Philippe Gautier – musicien et secrétaire général du SNAM-CGT

    Laurence Loyer-Camebourg  – directrice de la culture dans le Département de la Manche et directrice artistique du festival “Les Traversées Tatihou, festival des musiques du large” 

    Frédéric Menard – directeur et co-programmateur de Zutique Productions

     

    Pour les adhérents AJC
    Lundi 4 décembre à Villette Makerz – 14h  Assemblée Générale d’AJC  

    Mardi 5 décembre à Villette Makerz – 9h30

     Cycle d’échanges autour de la question des publics Enquête sur les publics : méthodologie et intérêts

    Echanges sur les grands enjeux traversés par le réseau sur la question des publics : artistique, billetterie, expérience public…

      

    Mercredi 6 décembre à la Dynamo de Banlieues Bleues – 10h

    Table ronde – Réinventer collectivement la diffusion de la musique

    Au regard des crises traversées ces dernières années, et à l’orée d’un futur que tous s’accordent à considérer comme incertain, il paraît aujourd’hui évident que le secteur de la musique, et en particulier celui du live, doit s’engager dans une transition cruciale à multiples inconnues – économiques, écologiques, territoriales, artistiques…
    De quels grands enjeux devons-nous nous emparer aujourd’hui et comment? Vers quoi devons-nous tendre pour façonner un secteur musical innovant, résilient, plus soucieux de ces acteurs comme des territoires, plus concerné par les questions d’écologie ou encore de diversité ? Quelles grandes transformations devons-nous imaginer collectivement pour ré-inventer la diffusion de la musique ?

    Modération et intervenant·es : à venir



    Les éditions précédentes des Rencontres AJC

    2022


    2021


    2020


    Rencontres AJC Affiche

    2019


  • 20 ans de Jazz Migration – Sortie de l’album live

    20 ans de Jazz Migration – Sortie de l’album live

    Repérer, accompagner, offrir un soutien professionnel et artistique complet, produire plus de 100 dates par an en France et à l’international pour la scène émergente française, est un rapide résumé de Jazz Migration, ce projet porté par AJC, réseau de festivals et de lieux de jazz.

    230 musicien·nes, plus de 1100 concerts, des jours et des heures de formation et d’accompagnement professionnel… aligner des chiffres aurait été chose trop aisée pour célébrer 20 années d’un dispositif devenu unique.

    Se rappeler son importance croissante, son influence de plus en plus étendue, son attention constante à la jeune création est un pas de plus vers la reconnaissance. Mais réunir sur scène 20 artistes passé·e·s par Jazz Migration parmi lesquels Emile Parisien, Théo Ceccaldi, Leïla Martial ou encore Laurent Bardainne le temps d’une soirée exceptionnelle c’est ainsi que nous avons souhaité fêter cet anniversaire !




    Découvrir l’album

    Le 30 novembre 2022, la Dynamo de Banlieues Bleues a vu se succéder rencontres improvisées, petites formations, grands ensembles, résurgences du passé comme nouvelles compositions avec l’un des plus beaux line-up que la scène jazz et musiques improvisées française a connu.


    Du duo Parisien/Ceccaldi, de la valse des 20 ans offerte par Leïla Martial, Christophe Girard et Héloïse Divilly, de Guillaume Machaut revisité par Hélène Duret, Morgane Carnet, Fidel Fourneyron et Raphaël Quenehen, d’une Limousine de Laurent Bardainne pimpée par un quatuor à cordes avec Clément Janinet, Bruno Ducret, Maëlle Desbrosses, Théo Ceccaldi, du free énervé de Morgane Carnet et Aymeric Avice, jusqu’au clou final, une explosion des 20 musicien·nes sur un Steve Reich in Babylone à l’énergie déchaînée, ce sont plus de 2h30 de musiques à l’image de ce dispositif : ouvertes, variées et entières.


    Célébrer cet anniversaire sans réunir des artistes passé·es par Jazz Migration était chose impossible. Mais choisir parmi les plus de 200 musiciennes et musiciens qui ont fait de Jazz Migration ce qu’il est aujourd’hui n’était pas chose plus aisée. Autour et avec  Benjamin Flament, co-fondateur de Coax, leader de Radiation 10 et lauréat Jazz Migration en 2011 avec MeTaL-O-PHoNe, nous avons imaginé cet unique ensemble composé de 20 musicien·nes passé·es par les 20 années du projet.

    Aymeric Avice – trompette
    Jazz Migration 2009 avec Jean Louis

    Laurent Bardainne – saxophone
    Jazz Migration 2006 avec Limousine

    Morgane Carnet – saxophone
    Jazz Migration #6 avec FANTôME

    Théo Ceccaldi – violon
    Jazz Migration 2014 avec Théo Ceccaldi Trio

    Maëlle Desbrosses – alto
    Jazz Migration #7 avec Suzanne

    Héloïse Divilly – batterie
    Jazz Migration #5 avec YOU

    Bruno Ducret – violoncelle
    Jazz Migration #6 avec La Litanie des Cimes

    Hélène Duret – clarinette
    Jazz Migration #7 avec Suzanne

    Fidel Fourneyron – trombone
    Jazz Migration #1 avec Un Poco Loco

    Christophe Girard – accordéon
    Jazz Migration #4 avec Mélusine

    Christophe Hache – contrebasse
    Jazz Migration 2005 avec Stefan Orins Trio

    Clément Janinet – violon
    Jazz Migration #6 avec La Litanie des Cimes

    Paul Jarret – guitare
    Jazz Migration #2 avec Pj5

    Antonin Leymarie – batterie
    Jazz Migration 2012 avec Impérial Quartet

    Leïla Martial – voix
    Jazz Migration 2014 avec Leïla Martial Group

    Sébastien Palis – piano
    Jazz Migration 2013 avec Papanosh

    Emile Parisien – saxophone
    Jazz Migration 2009 avec Emile Parisien Quartet

    Raphaël Quenehen – saxophone
    Jazz Migration 2015 avec Petite Vengeance

    Anne Quillier – piano
    Jazz Migration #2 avec Watchdog

    Jean-François Riffaud – basse
    Jazz Migration #1 avec Electric Vocuhila

    Benjamin Flament – coordination artistique
    Jazz Migration 2011 avec MeTaL-O-PHoNe


    Découvrir l’album

  • Surf & Skate Culture – 24 au 26 novembre

    Depuis 2017 l’Estran partage la culture du surf et du skate à travers ce festival alliant rencontres et découvertes. Artistes, auteur·e·s, journalistes, scientifiques, artisan·e·s, sportif·ve·s vous partageront leurs passions et exploits tout au long des expositions, concerts, performances et projections de film. Ce festival vous ouvre les portes de la culture discrète, étonnante et dynamique du surf et du skate. Pour les adeptes comme le novices ce festival vous fait plonger dans une véritable mode de vie et découvrez des passions, exploits et différentes histoires.

     

    Programmation

    A venir

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  • D’Jazz Nevers Festival – 9 au 18 novembre

    Sans vouloir se démarquer de certains festivals tout autant légitimes, il n’est pas anodin de rappeler que le D’Jazz Nevers Festival – avec d’autres, bien évidemment – relève d’une mission de service public. En quoi se caractérise-t-il ? Par un soutien à la création et à la scène créative en général. Par une attention à la scène émergente et féminine. Par un engagement déterminé dans des projets d’éducation artistique et culturelle. Et par une politique tarifaire attractive. Et si, dans une période de tensions budgétaires et d’inflation, le modèle que nous sommes plusieurs à défendre depuis toujours était, sinon la réponse, du moins une partie de cette dernière ? À savoir, réinterroger notre modèle économique, mais aussi rompre avec une certaine logique consumériste et faire le pari de l’intelligence du public, en suscitant sa curiosité, en proposant différents formats dans un souci de plus grand partage. C’est dans cet esprit que cette édition s’est – peut-être davantage encore – construite. La culture au plus proche des territoires, avec le même souci de l’exigence artistique, et qui ne s’adresse pas exclusivement aux publics métropolitains, mais aussi à ceux des villes médianes et du milieu rural… Un slogan que nous pouvons revendiquer, persuadés de l’importance de telles démarches et confortés par la fidélisation du/des public(s) à ce festival, dont la singularité est devenue au fil du temps la signature. Bon festival à toutes et à tous !

     

    Roger Fontanel,
    Directeur du festival

     

    Programmation

    Jeudi 9 novembre Nothing but a manSamedi 11 novembreConcert privé surpriseArnaud DolmenL’Orchestre IncandescentBill Frisell TrioDimanche 12 novembre Louise JalluLundi 13 novembre Mad MapleBrides 4James Brandon Lewis QuartetMardi 14 novembre EquilibriumAndreas SchaererTout-MounMercredi 15 novembre Arnaud CuisinierPetit-RoyBizePessoa : L’IntranquillitéJeudi 16 novembre Dandy DandieNocePaul LayAvishai Cohen QuartetVendredi 17 novembre Essor et chute (de notre civilisation)Emmanuel Borghi TrioGiovanni Guidi/Luca Aquino TrioAfrican Jazz RootsSamedi 18 novembre Madeleine & SalomonEllinoaLeïla OlivesiAna Carla Maza

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  • Jazzdor Strasbourg – 10 au 24 novembre

    Jazzdor Strasbourg – 10 au 24 novembre

    38e édition du FESTIVAL JAZZDOR-STRASBOURG : deux semaines d’un festival à vivre commeun voyage sans frontière.

    Cette édition invite à la découverte, à l’écoute, au partage. La cartographie des artistes invité·e·s marque la porosité des frontières que permet la démarche artistique, et ce sont une vingtaine de nationalités qui seront représentées. En provenance d’Europe, d’Asie, des Etats-Unis comme du Moyen-Orient : en deux semaines, plus de cent-cinquante musicien·ne·s feront résonner l’Alsace et l’Allemagne de toutes les sonorités du jazz, hors des sentiers battus.

    L’énergie que déploie JAZZDOR pour ouvrir les espaces trouve sa plus belle expression dans la pérennité du dispositif JAZZPASSAGE, qui fête en 2023 ses 20 ans : créer la rencontre entre Français·e·s et Allemand·e·s, publics comme artistes, donne chaque année l’occasion de quatre soirées, deux à Strasbourg et deux à Offenbourg. Au cœur de ces échanges, comme une métaphore filée, le sextet franco-allemand du saxophoniste Daniel Erdmann signe, avec sa Thérapie de couple, une œuvre toute en symboles qui s’inspire du dialogue, parfois complexe, entre nos deux pays voisins.

    Quitte à franchir les limites des pays et des continents, JAZZDOR part encore plus loin et embarque les spectateur·trice·s dans les étoiles : le Planétarium du Jardin des Sciences de l’Université de Strasbourg est un partenaire privilégié de cette 38e édition, et permettra au public de vivre des concerts inédits, en pleine immersion dans l’espace, pour un voyage en musique dans le ciel étoilé. Six projets ont été choisis pour cette expérience hors du commun, pour les concerts de fin d’après-midi, et seront proposés également aux plus jeunes en temps scolaire.

    Du solo à l’orchestre : il n’y a pas de FESTIVAL JAZZDOR-STRASBOURG sans pluralité de formes et de formats, à découvrir tout au long de ces deux semaines.

    Le trio américain guitare-contrebasse-batterie du grand Bill Frisell ouvrira ainsi le festival, et les trios
    de Samuel Blaser (avec la présentation de l’album Roundabout/Triple Dip sorti chez Jazzdor Series) et de Pierre Boespflug, Couleur·s trio éveilleront les après-midis du premier week-end. La seconde soirée accueillera le projet Ex Machina des vingt musicien·ne·s de l’Orchestre National de Jazz et concepteurs scientifiques de l’IRCAM, tandis que le dimanche, la création franco-libano-indonésienne Polyphème de Wassim Halal mènera sur scène le Gamelan Puspawarna. SAN sera également à l’honneur pendant le festival, à l’occasion de la sortie de son album HIBIKI sur le label Jazzdor Series : avec des musiciennes de deux générations différentes, vivant dans trois pays différents mais toutes originaires du Japon, ce trio rend évident que le jazz fait fi de toutes les lisières.

    Le festival est aussi l’occasion de mettre en lumière les générations de créateur·trice·s d’une musique qui n’a de cesse de se réinventer tout en défendant son héritage. Parmi les plus jeunes, le trio avant-gardiste suisse UASSYN sera programmé au Blue Note Café, et Pascal Niggenkemper avec sa création Le faux Miroir, le duo L’Oriole de Stéphane Clor et Clara Lévy, ou encore Florentin Ginot avec Bach | Biber interrogeront leurs instruments acoustiques et leur prolongement électronique.

    Au registre de la transmission, côté américain, le concert de clôture à La Briqueterie de Schiltigheim sera un hommage au grand pianiste McCoy Tyner disparu en 2020, et le duo David Murray / Kahil El’Zabar explorera les formes de la musique noire depuis l’Afrique de l’esclavage jusqu’aux Etats-Unis du XXe siècle. Côté européen, Lucian Ban, Mat Maneri et John Surman font se rencontrer le folklore roumain et l’improvisation dans Transylvanian Folks Songs, alors que le quintet India de l’incontournable Louis Sclavis invite au voyage, mais pas nécessairement dans le pays qu’on aurait imaginé…

    C’est donc à un festival en perpétuel mouvement dans le temps et dans l’espace que Philippe Ochem convie le public en novembre, pour découvrir ou retrouver, entendre ou réécouter, le jazz d’aujourd’hui.

     

    Programmation

    Vendredi 10 novembre France Musique à JazzdorBill Frisell TrioUassyn SkaterjazzTripledipSamedi 11 novembre TripledipAndreas Schaerer Trio + Orchestre National de Jazz Ex MachinaTransylvanian Folk Songs + PolyphèmeDimanche 12 novembre Couleurs TrioTransylvanian Folk Songs + PolyphèmeMardi 14 novembre A l’est du soleilSan + James Brandon Lewis QuartetMercredi 15 novembre Equilibrium
    Angelica Sanchez, Ramon Lopez, Barry Guy + Gropper, Mattiuzzi, Lichtenberger, Coudoux, BaumgärtnerJeudi 16 novembre The sky is crying bribes 4African Jazz Roots Seetu + Daniel Erdmann sextet « Thérapie de Couple »Vendredi 17 novembre
    L’Oriole Stéphane Clore, Clara LevyAfrican Jazz Roots Seetu + Daniel Erdmann sextet « Thérapie de Couple »Fabrice Bez, Atsushi Sakaï Fureur & Mystère + Myra Melford’s Fire and Water QuintetSamedi 18 novembre
    Tom Arthurs & Giovanni Pessi

    Maciej Obara Quartet + Mario Costa Quartet

    Dimanche 19 novembre
    Le Faux Miroir Pascal Niggenkemper Trio
    Michael Wollny Trio + India Louis Sclavis quintetMardi 21 novembre
    Florentin Gino Bach | Biber + David Murray & Kahil El’ZabarMercredi 22 novembre
    Florentin Gino Bach | Biber + David Murray & Kahil El’ZabarÎ D’ilesJeudi 23 novembre
    Musiques en chantier Nobaban + Wayne Shorter Project
    Pessoa : L’intranquillitéVendredi 24 novembre
    Mc Coy Legends

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  • Émergences – 8 au 12 novembre

    Émergences – 8 au 12 novembre


    Organisé à Tours depuis plus de 20 ans par Jazz à Tours et le Petit faucheux, Émergences est le festival qui révèle les talents émergents de la scène jazz. Plus qu’un simple festival, Émergences célèbre la diversité, la créativité et l’audace, des valeurs essentielles portées par le festival… et par la nouvelle génération d’artistes, des musiciennes et musiciens talentueux que vous pourrez retrouver à Tours pendant 5 jours.

    Programmation

    Mercredi 8 novembreSophie Alour QuartetJeudi 9 novembre Masterclass Sophie Alour et Pierre PerchaudIshkero + BluewaveVendredi 10 novembreSoirée TREMA : Sandro Torsiello Odyssey Quartet + Don d’organ Trio + Tropical Jenga + Acirema Le Petit faucheux

    Samedi 11 novembre
    Le Barathon de Noise Gate : Aïlem + De Sang-Froid + Rhizome Orchestra

    Dimanche 12 novembre
    Qonicho E! + SuperChevReuil


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  • Jammin’Juan – 8 au 10 novembre

    Jammin’Juan – 8 au 10 novembre


    L’événement Jammin’Juan a pour but d’offrir une scène de showcase aux talents émergents du jazz, de leur permettre de se produire devant des décideurs (organisateurs de festival, directeurs de salles de concerts, de clubs…), les médias et des passionnés de jazz.

    Programmation

    Mercredi 8 novembreCathy Heiting QuintetJeanne Michard Latin QuintetElliavirMarco Poingt TrioAlba Careta GroupVladimir TorresMomi MaigaJam’Session avec Second BrainJeudi 9 novembre Spectacle scolaire Duologie – Emilie Clamé et Laurent MaurJad Salameh TrioDaoudLudovic LouisHip Horns Brass CollectiveJF TrioJozefinn’Austral ViewJam’Session avec Second BrainVendredi 10 novembreLénoduoAnthony JambonClélya AbrahamAleph QuintetFergus McCreadieBenjamin AsnarAlexander Cavalière QuartetJam’Session avec Second Brain

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  • Jazz à l’Ouest – 7 au 26 novembre

    Jazz à l’Ouest – 7 au 26 novembre


    Jazz à l’Ouest se veut être avant tout un festival ancré sur son territoire, à travers des résidences, des concerts et un accompagnement des artistes tout au long de l’année. Festival automnal de Rennes et sa métropole, Jazz à l’Ouest propose chaque année une programmation riche et éclectique pour tous !  Des univers artistiques ecléctiques : Au travers de nombreux spectacles et mises en scènes uniques, Jazz à l’Ouest nous invite à plonger dans une ambiance, dans un monde particulier. Nous vous invitons à venir partager des moments exceptionnels au cœur de notre festival. Des émotions fortes : De la qualité du professionnel à la fraîcheur de l’amateur, il est important de noter que la diversité des genres et des expériences est avant tout source de talents. Les artistes de Jazz à l’Ouest, en concert et en résidence, sont les acteurs de la qualité de notre festival. Des rencontres inédites : Ce festival est un lieu de rencontres entre les spectateurs, les bénévoles, les artistes et l’équipe de Jazz à l’Ouest. À chaque édition, une émulation se créé entre ces différents publics.

    Programmation

    Mardi 7 novembreInaugurationSuperjoy + Naked FrogVendredi 10 novembre Sarah Kay TrioMenalula Quartet + Paul Andrzejewski TrioJack and PWSamedi 11 novembreApéro-concert : Malkenn DuoRosie Frater-Taylor + West Jazz OrchestraPj5Caminho Do Sol

    Lundi 13 novembre
    Hippocampe

    Mardi 14 novembre
    Jean Dousteyssier et Romain Vuillemin

    Mercredi 15 novembre
    Hot Club de Rennes

    Fanfare de la Touffe

    Apéro-concert : La Drave

    Henri Texier Trio + Ariel Bart

    Alix Logiaco Trio

    Jeudi 16 novembre
    Léon Phal + Niomoyé
    Fayçal Salhi Quartet

    Vendredi 17 novembre

    Raphaël Faÿs Duo

    Apéro-concert : Zomorod

    Naïssam Jalal : Healing Rituals

    Samedi 18 novembre

    Belmondo Dead Jazz

    The Beanshakers + Rain Check

    Femmes de Jazz

    KLT & Jessy Elsa Palma + Benjamin Coum

    Clément Abraham Quartet

    Dimanche 19 novembre

    Journée à l’Ouest

    Mardi 21 novembre

    Dominique Fils-Aimé

    Joris Viquesnel Trio + Quatuor à cordes

    Mercredi 22 novembre

    Apéro-concert · Conservatory Jazz Ensemble

    Brigan + Sweet Poppins

    Jeudi 23 novembre

    Enocy Jazz & Songs

    Innervisions

    GS Trio

    Vendredi 24 novembre

    Maîtrise de Bretagne

    Chassol

    Alba Obert Quartet

    Samedi 25 novembre

    Suze Tonic

    Apéro-Blind Test

    Clôture · Tekemat + Hop Hop Hop Crew

    Dimanche 26 novembre

    Krystal Mundi


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  • 20th anniversary of Jazz Migration – live album

    20th anniversary of Jazz Migration – live album

    Identifying, supporting, offering professional and artistic support, while producing more than 100 dates each year in France and abroad for the developing French scene, this is the aim of JazzMigration supported by AJC, a festival and jazz venues network. 230 musicians, more than 1100 concerts, days and hours of training and professional support… numbers were not enough to celebrate 20 years of this unique project.

    Remembering its growing value, its increasingly influence, its constant focus to young creation would be a step closer to recognition. Gathering 20 artists from Jazz Migration on stage, including Emile Parisien, Théo Ceccaldi, Leïla Martial or Laurent Bardainne for an outstanding evening, this is how we chose to celebrate this anniversary.


    On November 30th 2022, a succession of improvised performances took place at La Dynamo de Banlieues Bleues : small bands, large ensembles, resurgences of the past as well as new repertoire with one of the most attractive line-up that French jazz and improvised music scene has known!


    Discover


    From the duo Parisien/Ceccaldi, to “La Valse des 20 ans” played by Leila Martial, Christophe Girard and Heloise Divilly, from Guillaume Machaut piece revisited by Hélène Duret, Morgane Carnet, Fidel Fourneyron and Raphaël Quenehen, to Limousine by Laurent Bardainne extended with a string quartet including Clément Janinet, Bruno Ducret, Maëlle Desbrosses, Théo Ceccaldi, until the final highlight, a blast of 20 musicians on the well known “Steve Reich in Babylone” covered many times by Jazz Migration bands : MeTaL-o-PHoNe, Jean-Louis, Radiation 10.

    More than 2.5 hours of music looking like this rich and complete program : Tek Noise, waltz, flourishing and folk compositions from Papanosh, progressive jazz from Limousine, “ritournelle” from Clément Janinet, free music from Morgane Carnet and Aymeric Avice, etc.


    Aymeric Avice – trumpet
    Jazz Migration 2009 with Jean Louis

    Laurent Bardainne – saxophone
    Jazz Migration 2006 with Limousine

    Morgane Carnet – saxophone
    Jazz Migration #6 with FANTôME

    Théo Ceccaldi – violon
    Jazz Migration 2014 with Théo Ceccaldi Trio

    Maëlle Desbrosses – viola
    Jazz Migration #7 with Suzanne

    Héloïse Divilly – drums
    Jazz Migration #5 with YOU

    Bruno Ducret – cello
    Jazz Migration #6 with La Litanie des Cimes

    Hélène Duret – clarinet
    Jazz Migration #7 with Suzanne

    Fidel Fourneyron – trombone
    Jazz Migration #1 with Un Poco Loco

    Christophe Girard – accordion
    Jazz Migration #4 with Mélusine

    Christophe Hache – double bass
    Jazz Migration 2005 with Stefan Orins Trio

    Clément Janinet – violin
    Jazz Migration #6 with La Litanie des Cimes

    Paul Jarret – guitar
    Jazz Migration #2 with Pj5

    Antonin Leymarie – drums
    Jazz Migration 2012 with Impérial Quartet

    Leïla Martial – voice
    Jazz Migration 2014 with Leïla Martial Group

    Sébastien Palis – piano
    Jazz Migration 2013 with Papanosh

    Emile Parisien – saxophone
    Jazz Migration 2009 with Emile Parisien Quartet

    Raphaël Quenehen – saxophone
    Jazz Migration 2015 with Petite Vengeance

    Anne Quillier – piano
    Jazz Migration #2 with Watchdog

    Jean-François Riffaud – bass
    Jazz Migration #1 with Electric Vocuhila

    Benjamin Flament – coordination
    Jazz Migration 2011 with MeTaL-O-PHoNe


    bandcamp.com

  • Rencontres professionnelles européennes pour l’égalité de genre dans le secteur musical organisées par la Sturm Production

    Rencontres professionnelles européennes pour l’égalité de genre dans le secteur musical organisées par la Sturm Production

    Les premières rencontres professionnelles européennes pour l’égalité de genre dans le secteur musical se sont tenues à Strasbourg du 13 au 15 juillet 2023 à la Maison des Associations, pendant la 3ème édition du festival Jazz à la Petite France. Ce projet, organisé par la Sturm Production, est lauréat du second appel à projet MusicAire du European Music Council, et s’est déployé dans le cadre du contrat triennal « Strasbourg Capitale européenne ».

    Une centaine de participant.es de 28 nationalités différentes ont pu échanger et travailler ensemble à une meilleure connaissance et prise en compte à échelle européenne de ces enjeux d’égalité au sein du secteur musical.

    Professionnel·les de la musique, salarié·es des institutions, élu·es et politiques travaillant dans toutes les esthétiques et toute la filière ont présenté leurs projets et approches et se sont mis en réseau.

    Les matins, six tables-rondes ont couvert des sujets tels que les stratégies européennes pour l’égalité de genre, la budgétisation sensible au genre, l’émergence et la programmation des artistes femmes et des minorités de genre ainsi que leur visibilisation, ou encore l’analyse des besoins spécifiques des femmes et minorités de genre, et la lutte contre les violences sexistes et sexuelles.

    Les après-midi, des groupes de travail se sont formés pour élaborer de futurs projets européens sur des thèmes tels que la création d’espaces « safe », l’inclusion des personnes transes et non binaires, la place des hommes dans les luttes pour l’égalité, ou encore la poursuite de telles rencontres professionnelles à échelle européenne.

    Pourquoi ?

    Malgré la prise de conscience mondiale suite au mouvement #metoo quant aux violences et discriminations subies par les femmes et les minorités de genre dans le secteur culturel, les inégalités demeurent massives et systémiques. Le secteur musical, en particulier, reste l’un des plus inégalitaires d’Europe. En France, les femmes représentent environ 14% des artistes sur scène en musiques actuelles, 28% en musique classique, et seulement 6% des chef·fes d’orchestre(1) ; les femmes sont beaucoup moins primées, reconnues, diffusées et financées que leurs collègues masculins. Cette situation est la même dans beaucoup d’autres pays européens.

    En 2020, la Commission européenne a adopté la stratégie de l’Union européenne pour l’égalité de genre 2020-2025 – approuvée en 2021 par le Parlement européen – avec des recommandations précises et complètes qui restent à appliquer et mettre en œuvre à tous les niveaux. La Commission européenne a fait de l’inclusion sociale l’une des cinq priorités des financements structurels 2021-2027, et de l’égalité de genre un critère transversal, offrant les moyens d’agir concrètement au-delà des principes et des déclarations d’intention.

    (1)  Source : Ministère de la Culture et de la Communication – Observatoire de l’égalité entre femmes et hommes dans la culture et la communication. Rapport 2022.

    La transcription et la traduction de l’ensemble des tables-rondes sont accessibles ci-dessous.


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