Région  : Occitanie

  • Le Metronum

    Le Metronum

    Scène de musiques actuelles implantée depuis 2014 au sein du quartier de Borderouge, le Metronum gère 2 salles de concert de 600 et 200 places, 3 studios de répétition et d’accompagnement, des résidences d’artistes, un mentorat musical au féminin (la « Women Metronum Academy »), des actions culturelles et le festival Rio Loco qui fait résonner depuis 1995 les musiques du monde à Toulouse. Le Metronum est labellisé SMAC depuis le 5 juillet 2024.

  • Le Taquin

    Le Taquin

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    Le Taquin est un club dédié aux jazz(s) et aux musiques actuelles, un lieu de soutien à la scène locale et de sensibilisation artistique.

    Le projet artistique et culturel du Taquin, porté par l’association Mandala Bouge s’articule autour de 3 activités principales :
    – Programmation de concerts : Environ 160 concerts par an, une programmation éclectique de jazz, musiques du monde et musiques improvisées
    – Accompagnement et soutien à la création : accueil en résidence, soutien aux artistes émergents, jam sessions, masterclasses, développement des partenariats et des coproductions
    – Médiation artistique et culturelle : parcours pédagogiques, visites guidées, rencontres, ateliers, et programmation en direction du jeune public

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  • Scène Nationale d’Albi-Tarn

    Scène Nationale d’Albi-Tarn

    Du théâtre, de la danse, de la musique, du cirque… Mais aussi un cinéma art et essai, des expositions, des débats, des rencontres… Autant de rendez-vous qui font de la SNA-Tarn un lieu de bouillonnement artistique et culturel, un lieu de vie pour publics et artistes !


    Né en 1983, le Centre Culturel de l’Albigeois, obtient le label Scène Nationale en 1992. La SNA-Tarn couvre l’ensemble des arts contemporains de la scène (théâtre, danse, musique, cirque…) et fait vivre un cinéma classé art et essai par le Centre national du cinéma et de l’image animée avec les labels « Recherche et Découverte », « Jeune Public » et « Patrimoine et Répertoire ».

    En 2022, la Scène Nationale change de dénomination pour devenir Scène Nationale d’Albi-Tarn. Fidèle à ses responsabilités artistiques, professionnelles et publiques, l’association tarnaise prolonge son travail de démocratisation culturelle autour de son formidable outil, le Grand Théâtre (Grande Salle : 900 places, Salle Haute : 250 places), de ses autres lieux l’Athanor (220 places) et le Théâtre des Lices (500 places) mais également dans tout le département (projet au fil du Tarn) grâce à ses nombreux partenaires.

  • L’Astrada-Marciac

    L’Astrada-Marciac

    Inaugurée en mai 2011, L’Astrada est une salle pluridisciplinaire de 500 places dont le projet artistique et culturel s’est construit autour du jazz. Elle est à ce jour la 1ère salle conventionnée d’Intérêt National avec une spécificité jazz en France, ce qui en fait un pôle de référence dans le domaine du jazz pour la région Occitanie et une référence au niveau national et international tant pour les artistes et les professionnels que pour le public. L’Astrada se veut un exemple de décentralisation culturelle et de développement territorial réussi en contribuant tout au long de l’année, par son dynamisme, au développement social et économique du territoire.

    L’Astrada n’est pas uniquement un lieu de diffusion. Le projet va bien au-delà en intégrant dans ses missions la création, la formation des professionnels et des amateurs, la mise en place d’un programme d’action artistique et culturelle, la valorisation des mémoires du jazz et la consolidation de la filière jazz à l’échelle régionale. Un projet local ouvert sur le monde né d’une conscience citoyenne et humaniste. Un projet désireux de partager avec l’Autre sa connaissance et ses richesses, un projet en dialogue permanent avec le monde qui l’entoure. En cela L’Astrada est un pont entre les publics, une passerelle entre les arts, un saut entre les continents, les langues et les cultures, un lieu de transmission et de partage.

  • Souillac en jazz

    Souillac en jazz

    Souillac en Jazz est un festival de jazz annuel de la région Midi-Pyrénées qui a lieu à Souillac (Lot). Il se tient au mois de juillet. Sa première édition a eu lieu les 9, 10 et 11 juillet 1976.


    Une double volonté

    Depuis le commencement, la programmation du festival s’articule autour de deux principes : animer la ville et proposer des musiques et des musiciens d’un jazz vivant et actuel. Cette programmation exigeante sort des sentiers battus. Devant la splendide abbaye romane, le public, fidèle et curieux, apprécie des nuits musicales originales. Pendant une semaine sont proposées de nombreuses animations gratuites. Le jazz se propage dans la ville, sur les places, dans les rues et dans les villages alentours. Le festival s’inscrit dans une logique de développement et de mise en valeur d’un patrimoine régional. Le tissu associatif local vient en appui. Le Festival de jazz « Sim Copans » de Souillac développe une politique d’éducation et de divertissement dans le domaine du jazz en direction de tous les publics.

  • Un Pavé dans le Jazz

    Un Pavé dans le Jazz

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    Depuis plus de dix ans, nous défendons le jazz à Toulouse. Pour nous, il est synonyme de liberté, d’invention, de partage, d’aventure. Vous avez été nombreux à faire confiance à nos choix: jazz contemporain, musiques improvisées, rock parfois, mais toujours des musiques aventureuses qui défrichent les territoires de la musique et du son dans la plus grande générosité. Nous revendiquons notre éclectisme, pour ne pas nous priver de ce qui nous touche et nous anime. Nous faisons le pari que notre enthousiasme est aussi le vôtre et vous invitons à poursuivre l’aventure avec nous.

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  • Millau Jazz

    Millau Jazz

    Millau en Jazz est né en 1992 sur les berges du Tarn, et les quelques « allumés » qui se lancèrent dans l’aventure étaient loin d’imaginer que le festival serait 20 ans après un événement marquant de la vie culturelle Aveyronnaise. Les premières éditions furent chaotiques… Mais suffisamment encourageantes pour motiver l’équipe à poursuivre l’aventure. La liste des instants de « plaisir partagé » est loin d’être exhaustive, mais il nous est impossible d’oublier les concerts extraordinaires des : Don Pullen, Paolo Frésu, Titi Robin, Carlos Maza, Julien Lourau, Monica Passos, le Kora Jazz trio, Glenn Ferris, Romane, Hadouk trio, Omar Sosa, Yaron Herman, Roberto Fonseca, Dhafer Youssef… Et bien d’autres… Aujourd’hui et plus que jamais, Millau en jazz s’inscrit dans une dynamique culturelle territoriale et régionale par l’organisation de concerts à l’année, ainsi que des interventions en milieu scolaire afin de faire découvrir le jazz au plus grand nombre.

    Au fil des années, l’association a bâti un véritable projet culturel qui a permis d’affiner l’identité du festival et de défendre les valeurs qui le caractérisent :

    • – favoriser un jazz contemporain, créatif, généreux, volontiers métissé.
    • – inviter des artistes émergents et promouvoir l’expression de nouveaux talents.
    • – établir des passerelles avec d’autres disciplines artistiques : danse, arts plastiques, cinéma …
    • – favoriser la pratique amateur dans le cadre de stages multi-instrumentaux.
    • – mettre en place des actions de sensibilisation.
    • – préserver des moments festifs, d’échange et de partage entre les artistes et le public.
    • – renforcer l’ancrage du festival dans la ville et sur le territoire.
  • Jazz à Junas

    Jazz à Junas

    Jazz à Junas c’est…

    • un festival chaque été à Vauvert et à Junas
    • une saison de concerts à l’année en région depuis 2001
    • un service éducatif Musique Actuelle depuis 2007
    • des actions pédagogiques

    L’association Jazz à Junas, d’abord nommée Les Copains d’abord, existe et organise depuis 1993 le festival Jazz à Junas (Gard).

    « Ce sont trois jeunes copains junassols qui ont eu l’idée de créer un festival de jazz dans le cadre somptueux des anciennes carrières de pierres du village gardois de Junas. Depuis, l’association et ses activités n’ont cessé de prendre de l’ampleur. Bien que l’événement à l’origine de l’association soit le festival Jazz à Junas, celle-ci mène aujourd’hui une réelle mission de mise en avant de la musique jazz dans toute la région, donnant ainsi une visibilité à des artistes régionaux, et de renommée plus large, en programmant des concerts, en soutenant des résidences… Elle œuvre également en milieu scolaire afin de donner l’opportunité aux jeunes de s’essayer à la musique, de la découvrir et de rencontrer de véritables musiciens professionnels.

    Jazz à Junas compte environ 200 membres adhérents avec qui elle construit le projet culturel de l’association. Les membres sont régulièrement consultés pour voter le choix de l’affiche, la programmation, le budget … et convoqués en assemblée afin de prendre connaissance des avancées des projets. Tout au long de l’année, les bénévoles prêtent main forte sur les différents concerts et bien évidemment, lors du festival où ils sont répartis en commission. Ainsi, selon les affinités ils peuvent être amenés à accueillir les artistes, servir au bar, aider à la scène ou bien assurer les transports des artistes. »

     

  • Jazzèbre

    Jazzèbre

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    Strass est une association loi 1901, créée en 1985. Elle est productrice du Festival Jazzèbre et d’autres événements culturels. Depuis plus de 20 ans, en plaçant le Festival hors saison d’été, Strass a opté pour un projet structurant pour le territoire roussillonnais et régional, alliant diffusion et action culturelle.

    Au travers du Festival Jazzèbre, Strass agit principalement pour la promotion du jazz contemporain et des musiques improvisées françaises et européennes. A ce titre, Strass a accueilli les plus grands musiciens français et certains des plus grands noms historiques du jazz mondial.
    De décembre à juin, Strass propose également une saison de concerts à Perpignan, dans les Pyrénées-Orientales et dans l’Aude.

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  • Jazz à Luz

    Jazz à Luz

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    Jazz à Luz, Festival d'Altitude en Pays Toy, est un festival organisé chaque année depuis 1991 par l'association Jazz-Pyr' à Luz Saint Sauveur (Hautes-Pyrénées).

    La politique du festival

    « Afficher un projet culturel innovant à forte personnalité, dans une vallée pyrénéenne, loin de toute métropole, défendre une éthique artistique et une esthétique musicale engagées, n’empêchent pas de s’inscrire dans la durée et de gagner en popularité. » (extrait du dossier de presse 2006) De la volonté d’accroître la diffusion de musiques créatives et de favoriser l’ancrage de l’événement dans un bourg de montagne, découle un certain nombre d’actions mises en place depuis plusieurs années :

    • – diffuser les diverses tendances du jazz actuel et de la musique improvisée ;
    • – construire une programmation cohérente qui ne soit pas tributaire des tourneurs et de leurs « têtes d’affiche » ;
    • – privilégier les rencontres entre musiciens ;
    • – favoriser la création ;
    • – permettre la découverte de jeunes musiciens de talent peu médiatisés ainsi que les jeunes formations régionales ;
    • – associer les musiques aux lieux et heures les plus adéquats à leur écoute ;
    • – établir des passerelles entre divers courants musicaux ;
    • – provoquer échanges et réflexions au travers de débats publics auxquels participent les acteurs de la sphère des musiques actuelles : musiciens, critiques musicaux, journalistes, programmateurs, photographes, festivaliers…
    • – proposer d’autres formes d’expression artistique contemporaine ;
    • – renforcer l’ancrage du festival dans la vie locale :
      • en prolongeant le festival dans la ville (diversité des lieux de programmation, balade musicale, concerts dans les cafés…),
      • en proposant des concerts gratuits,
      • en intégrant de jeunes luzéens à l’organisation,
      • en associant les socioprofessionnels de Luz ;
    • – impliquer la jeunesse en organisant un festival « jeune public » (spectacles et ateliers) et en favorisant des interventions d’artistes en milieu scolaire ;
    • – maintenir des tarifs accessibles : gratuité pour les moins de 15 ans, tarifs avantageux pour les demandeurs d’emploi, les allocataires R.M.I et les 15-18 ans, réductions pour les étudiants et les valléens.

    Les acteurs

    Le festival a été reconnu d’intérêt communautaire en octobre 2014 et est dorénavant soutenu par la Communauté de Communes du Pays Toy qui regroupe 15 villages. La Ville de Luz-Saint-Sauveur apporte le soutien logistique de diverses structures et collabore aux actions de promotion et d’implantation du festival dans la vie locale. Choisis selon différentes options et selon l’esthétique de chaque édition, les artistes invités sont les premiers défenseurs du festival à l’extérieur. Musiciens, acteurs, plasticiens, photographes, danseurs, mais aussi journalistes ou écrivains, fidèles ou occasionnels, médiatiques ou confidentiels, ils apportent leur propre vision de l’art avec l’envie forte de partage et de déstabilisation.

    Le festival bien inscrit dans la cité luzéenne a su créer une atmosphère des plus propices aux rencontres entre public et musiciens. Au fil des années, les festivaliers peuvent ainsi pendant quatre jours écouter, converser, échanger avec artistes, bénévoles et valléens. Un public s’est construit, respectueux et attentif à ce qui est proposé. Les musiciens apprécient la qualité d’écoute des spectateurs et laissent entendre des prestations attachantes, impliquées, humaines. Toutes les conditions qui permettent ces rencontres sont ainsi envisagées pour construire un événement culturel respectueux du public.

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